FOTOGRAFIA: Cercare la bellezza ovunque. Le muffe artistiche di Heikki Leis

Quando la muffa si impossessa di cibo e bevande abbandonate il primo pensiero di tutti noi è: "Bleah!"
Heikki Leis, estone, ha esclamato invece "Wow!",  e ha iniziato a fotografare alcune verdure ormai marce.

I cibi scaduti si trasformano in piccoli microcosmi dove forme di vita sconosciute si materializzano davanti ai nostri occhi.

Un consiglio? La prossima volta che troverete della muffa, osservatela con cura, potreste trovare la bellezza anche nel fondo del vostro frigo.

Maggiori informazioni e una ricca galleria fotografica su Heikki sono disponibili qui.

Fonte: Beautiful Decay

FOTOGRAFIA: ma che musica maestro!

Violoncellista e fotografo danese, Nicolaj Lund ha lavorato ha un progetto che contribuisse a cambiare l'immaginario legato alla musica classica per renderlo più contemporaneo e pop.

Le immagini sono lontanissime dal campionario classico del ritratto di "musicista accompagnato dal proprio strumento" e, spera l'autore, aiuteranno ad avvicinare i giovani alla musica. Noi gli crediamo e ci iscriviamo immediatamente a un corso di violoncello!

Per altre foto basta andare qui, buon concerto!

Fonte: Les noubas d'ici

FOTOGRAFIA: i fiori "verniciati" di Jack Long

La specialità di Jack Long? Fotografare.. gli schizzi di vernice! Schizzi di vernice che, come per magia , prendono forme fiorite, trasformandosi in bouquet di colore.

Le fotografie sono in presa diretta, senza utilizzare Photoshop o software 3D, e sono assemblate solamente in post produzione, dopo centinaia di scatti.

Nascono così fiori di specie mai esistite ed effimere, pronti a cambiare forma a ogni lancio di colore.

Una galleria con le immagini coni i fiori più belli di Jack Long le trovate qui e per altre meravigliose carrellate di colore vi consigliamo alcuni nostri post qui e qui. 

Fonte: Gizmodo USA

FOTOGRAFIA: Storie di un altro mondo. Le fotografie oniriche di Helena Blomqvist

Fin da piccola, Helena Blomqvist sognava un mondo dove uomini e animali potessero vivere e muoversi in un universo fantastico, come in una fiaba.

Oggi, l'artista svedese realizza questi sogni infantili in uno studio fotografico dove i modelli e le pose, che richiedono spesso mesi di lavoro, sono minuziosamente studiati.Il risultato è un mix di sogni, incubi, miti e fiabe trasferiti sulla pellicola.

Stories from Another World, è in mostra fino al 3 giugno a Stoccolma, ma se non potete andare in Svezia troverete altre immagini qui.

Fonte: The Huffington Post

ARTE: Sarolta Bán e i sogni di pixel.

Sarolta Bán è una giovane fotografa ungherese che usa la tecnica della manipolazione fotografica digitale per creare nuovi mondi e nuove surreali connessioni.

Nella sua opera l'artista "libera" gli oggetti dalla loro funzione e dal loro contesto per trasformarli in qualcosa di nuovo, creando immagini fortemente simboliche e intrise di mistero. Uomini, animali, oggetti e natura si fondono e compenetrano generando universi inediti dalle tinte spesso cupe e monocromatiche.

Si potrebbe parlare di magia, sogno, surrealismo, ma ogni opera di Sarolta Bán è un mondo a se', da scoprire e ammirare.

Qui trovate altre sue opere.

ARTE: Da Orwell a Gallo - la metropoli degli animali

Alessandro Gallo è un fotografo genovese che vive e lavora a Londra dal 1998, la sua opera è contraddistinta da un vivido surrealismo nel quale il quotidiano coesiste con il fantastico. Umani ed animali antropomorfi convivono con impassibile naturalezza sulla metropolitana londinese e in altre location pubbliche e private.

Come spiega lo stesso artista, ogni forma animale crea delle connotazioni esplicite in chi osserva. Nella nostra cultura tendiamo ad associare ad ogni animale una determinata caratteristica, ed è così che l'aspetto "bestiale" dei soggetti di Alessandro si fa parodia ed allo stesso tempo esternazione di un particolare modo di essere, spingendoci ad identificare anche noi stessi in un animale.

Cominciando con un bianco e nero ritoccato digitalmente, con effetto da vecchio film anni '50, la tecnica di Alessandro si è poi arricchita di acquerelli e sculture, mantenendo però inalterato il realismo originario. Ironiche e stranianti, le sue foto ci spingono a riflettere criticamente sulla società contemporanea e a guardare con occhi diversi una realtà quotidiana alla quale non prestiamo attenzione, perché assuefatti alla routine di tutti i giorni.
E voi, che animale vi sentite oggi?

Qui potete vedere altre opere di Alessandro Gallo

GENIO: Un film... in una sola immagine

Gregory Crewdson è un celebre fotografo newyorkese conosciuto in tutto il mondo. Le sue foto sono dei veri e propri set cinematografici allestiti di tutto punto che comunicano in un'istantanea l'alienazione e la solitudine della provincia americana.

 

Le sue opere rimandano ora al cinema crepuscolare di David Lynch, ora al paranormale di The Twilight Zone, evocato da un utilizzo suggestivo della luce. Tra i temi del suoi lavori scene quotidiane di disperazione, incomunicabilità e isolamento.

Le sue opere al momento si trovano a New York alla Luhring Augustine Gallery e a Londra alla White Cube Gallery.

Potete vedere altri lavori di Gregory Crewdson qui.

Fonte: www.designaside.com 

GENIO: Un buco nero o un passaggio segreto verso un altro mondo?

Nella serie Photo Construct, l'artista americano Scott Hazard utilizza un interessante metodo per attrarre lo spettatore all'interno di una fotografia.

Paesaggista di sculture, ispirato principalmente dalla città natia di Raleigh, in North Carolina, Hazard "scava" foto che giacciono le une sulle altre, creando una prospettiva tridimensionale e passaggi segreti trascendentali.

Il desiderio di Hazard è quello di creare una nuova topografia: mentre lo spettatore attraversa gli strati di ogni immagine, la sua visione passa da puramente fotografica a tattile ed esperienziale. Tra scultura e fotografia, inizia una vera e propria esplorazione verso un mondo, forse, impossibile.

Più foto / Fonte: dejoost.nl

GENIO: Soap opera al microscopio

Fotografare il minuscolo con un obiettivo macro.

E' la tecnica di Jane Thomas, ispirata dalla propria storia famigliare: il marito Geoffrey è cieco, e gli anni passati a descrivergli minuziosamente gli oggetti hanno reso Jane più sensibile e attenta ai dettagli.
Per la fotografa scozzese, il macro diventa così un modo di portare alla luce quello che spesso passa inosservato.

Soap Films, serie di immagini scattate a bolle di sapone con un obiettivo macro, ha anch'essa una storia casalinga: "un giorno lavando i piatti ho visto queste strisce di sapone lucide e cangianti nella griglia della bistecchiera e ho pensato che sarebbe stato un soggetto interessante per le mie fotografie".

Jane Thomas utilizza attrezzatura professionale per produrre le bolle. Ogni immagine è scattata con una velocità elevata dell’otturatore per cogliere l’azione del liquido. 

Jane non modifica mai i colori, ma ottiene sfumature diverse a seconda della materia prima (shampoo, detersivo, bagnoschiuma...) della bolla. 

Altre immagini sul Flickr di Jane Thomas.
 Fonte: Il Post.

GENIO: La vita surreale dell'uomo: le fotografie di Kevin Corrado

Nelle fotografie di Kevin Corrado (Connecticut), l'uomo sembra non avere alcun potere sul mondo che lo circonda.

In balia degli eventi, tra ombrelli e mattoni ribelli, nuvole dispettose e minacciose cornici che vogliono inglobarlo, all'uomo non rimane che osservare la propria vita con un po' di ironia.

Il sito di Kevin Corrado.
Via: 123inspiration.com

GENIO: Rispecchiare la realtà.

Le opere di Chris Engman catturano la realtà, la riproducono, la rispecchiano.

Giochi di prospettiva e false trasparenze, un lavoro minuzioso e geniale.

Tutte le foto qui.

Tutte le foto del progetto Recapturing Reality di Chris Engman sulla pagina facebook Il Design delle Idee.

Dall'arte per l'arte al marketing unconventional: vi ricordate l'operazione di questa copisteria tedesca?

Via Fubiz.